歯 の 噛み 合わせ 治し 方 割り箸
カテゴリ:一般 発売日:2017/09/20 出版社: 早川書房 サイズ:19cm/406p 利用対象:一般 ISBN:978-4-15-209713-2 紙の本 ゴッホの耳 天才画家最大の謎 税込 2, 420 円 22 pt 電子書籍 ゴッホの耳─天才画家 最大の謎─【無料拡大お試し版】 0 0 pt ゴッホの耳─天才画家 最大の謎─ 2, 178 19 pt あわせて読みたい本 この商品に興味のある人は、こんな商品にも興味があります。 前へ戻る 対象はありません 次に進む このセットに含まれる商品 商品説明 1888年、南フランスのアルル。画家のフィンセント・ファン・ゴッホは自らの片耳を切り落とした。彼はなぜこんな事件を引き起こしたのか? 新発見資料を通して、ゴッホの知られざる一面をあぶり出す。【「TRC MARC」の商品解説】 著者紹介 バーナデット・マーフィー 略歴 〈バーナデット・マーフィー〉イギリス生まれ。作家。さまざまな仕事に従事するなかで、アルル時代のゴッホについて調べ始める。 この著者・アーティストの他の商品 みんなのレビュー ( 14件 ) みんなの評価 4. 0 評価内訳 星 5 ( 5件) 星 4 星 3 ( 2件) 星 2 (0件) 星 1 (0件)
Twitterで話題 2018/01/29 あの名画『 ひまわり 』を手掛けた不世出の画家、 フィンセンント・ファン・ゴッホ 。苦悩、失恋、職を点々とするなど苦労の連続の人生であり、フランスの画家であるゴーギャンと仲違いして錯乱、 自分の左耳を切り落とした ことでも有名ですが、そんな彼に 名刺 を作ったら・・・?と考えたのがツイッターユーザーのよしださん(@five1996)。実際によしださんが作ったゴッホの名刺がこちらなのですが・・・。 例の左耳をカットすると・・・ 左耳を切り落とすと…。 ひまわりの種が…! パッと見はゴッホの顔がイラストになってるシンプルな名刺なのですが、例のゴッホの 左耳切り落とし事件 と名画『 ひまわり 』をかけたのでしょう。左耳部分をハサミでカットすると ひまわりの種 が出てくるという少々シュールな作品に仕上がっております。 ゴッホの名刺を作りました。耳を切るとヒマワリの種が出てくる — よしだ (@five1996) January 26, 2018 思わず言葉を失ってしまうアイディアですが、ゴッホという作家を名刺たった一枚で表現できていることは確か。ゴッホといったら一般的には「ひまわり×耳事件」ですから。 内容が内容だけに、この作品には賛否両論の意見が集まりました。 すごい発想 耳を切るとヒマワリの種はすごい発想 — たまばやし (@tamanobayashi) January 27, 2018 こういう発想面白いと思う✨✨ — いと? インテありがとうございました? (@bisqued7) January 27, 2018 ブラックユーモアが過ぎる 最後のツイートの通り、オランダのゴッホ美術館では 耳事件をネタ にしているようですし、笑ってしまえる作品だとも言えますが、中には不快に思ったユーザーも。 本人色んな葛藤(ゴーギャンとの事等)抱えて耳切ってるし、故人ですし、ネタにしてよいものなんでしょうかね…。 — まごろくっていう名前の凍結されたスケベ野郎がいたみたいだぜ。ところで私をフォロバした方が身になるぞ。 (@BT7SWJ8Bd01cX99) 2018年1月26日 ブラックユーモアがすぎる — RYO (@jr_rkr) January 27, 2018 笑いましたとか面白いと言う人の神経が解らない。ゴッホ自身がこうした自傷行為の後、精神を病んで自ら命を絶っている?そうしたことを踏まえると、こういうアイディアはどうなんだろう。 — せみしぐれ (@higurashit5) 2018年1月26日 ゴッホが亡くなったのは1890年。今からおよそ128年前になりますが、この年月がネタにすることを許してくれるのかどうなのか、それは誰にもわかりません。意外とゴッホ本人も天国で笑っているかもしれませんし・・・。
4×31. 2cm P. & N. デ・ブール財団 © P. de Boer Foundation ゴッホの初期作品『疲れ果てて』は、経済的理由もあってオランダの実家に戻っていた時代に描いた一枚である。当時、農民画などで有名なジャン=フランソワ・ミレーに強い影響を受けていたゴッホは、実際に目にした農民たちの労働や暮らしの様子を切りとるようになっていた。 当時はまだ歴史画が崇高なものとして評価され、農民の生活などを描いた風俗画は低俗なものと見なされていた。ゴッホは友人にあてた手紙にこう綴った。 「農民たちを描くということは、極めて弱い人間にはとりかかろうとすら思えない種類の仕事なんだ。僕は少なくともそれに挑戦した」。 一度は聖職者を志したゴッホ。その根っこは真面目で優しく、社会の底辺にいる人々の存在を決して忘れることはなかった。 パリを席巻した「ジャポニズム」。浮世絵との運命の出合い 貧しい労働階級の家族が慎ましいランプの下で夕食のじゃがいもを食べる情景を描いた、ゴッホ、32歳の作品。『ジャガイモを食べる人々』。1885年4-5月、リトグラフ(インク・紙) 26. 4×32. 1cm ハーグ美術館 © Kunstmuseum Den Haag 32歳になったゴッホは、画商として働いていた弟のテオを頼りにパリへと移り住んだ。テオは、ゴッホが死ぬまでの画家人生を経済的に援助し続けた、最大の支援者にして、最大の理解者だった。 そしてこの年、ゴッホにとって決定的な転機が訪れる。それが日本美術「ジャポニズム」との出合いである。 弟テオと同居していたモンマルトルのアパルトマンから見た街の眺め。パリ移住後まもなく描いた作品。オランダ時代のような暗く、不穏な空気感はなくなっている。日本初公開となる、ゴッホ32歳の作品。『パリの屋根』1886年春 油彩、カンヴァス 45. 6×38.