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塾の講師や家庭教師のアルバイトは時給も高く、やりがいもあるので、とりわけ大学生や社会人あがりの方に人気があります。 未経験でも大丈夫な場合もあり、英語などの資格を活かせることもあります。 志望動機を書くに当たっては、これまで自分が培った勉強の経験や知識などをアピールするとともに、教えることにやりがいを感じるなどの意欲をアピールするのが一般的です。 これまで、塾に通ったことがあったり、家庭教師についてもらった経験があれば、そのことにもふれておきましょう。
ここまでは、志望動機を書くために必要な情報をお伝えしてきました。 それでも、「自分の就活はどうすればいいの?」と不安な方も多いのはではないでしょうか。 そんな時は、ひとりで抱え込まず、客観的な視点からフィードバックをもらうべきです。就職エージェントneoでは、企業人事の要望を把握したプロのアドバイザーが年間2万件以上の就活生の悩みにお応えしています。 就活でモヤモヤしている方は、少しでも早くその悩みを解決し、自信をもって本番に臨んでください。
趣味/スポーツ欄はその人の普段の生活や人柄を示すことに繋がります。 読書であれば、どんなジャンルを読むのが好きかや、スポーツであれば大会の実績などを記載しても良いでしょう。 趣味ではなくとも、TOEICの点数や資格検定について記載しても、塾講師のアピールになるでしょう。 (低評価につながりかねない点数の場合は記載しないほうがよいでしょう) また、記載する際は「漢検」などの略称ではなく正式名称で書き、取得年月も記載しましょう。 いかがでしたでしょうか? 志望動機や履歴書をしっかり書くことは、塾講師に採用される上で非常に重要です。 しかし、どれだけ準備をしても受験経験や指導科目などで不採用になってしまう場合もある上、教室によっては採用率が低く、簡単には受からないところもあるようです。 志望動機でも履歴書でも面接でもなく、 ちょっとした工夫で合格率を上げる方法 が下記の記事に書いてあります。 気になった方はチェックしてみてください。 【必見】簡単に合格率を4割増加させる方法! 人気の条件で 塾講師バイトを探す 私服OK 茶髪可 置きスーツOK ビジネスカジュアル 未経験者歓迎 大学生歓迎 自分の住む エリアで塾講師のバイトを探す 【北海道・東北】 北海道 青森 岩手 宮城 秋田 山形 福島 【関東】 東京 神奈川 埼玉 千葉 茨城 栃木 群馬 山梨 【信越・北陸】 新潟 富山 石川 福井 長野 【東海】 岐阜 静岡 愛知 三重 【近畿】 大阪 兵庫 滋賀 京都 奈良 和歌 山 【中国】 鳥取 島根 岡山 広島 山口 【四国】 徳島 香川 愛媛 高知 【九州・沖縄】 福岡 佐賀 長崎 熊本 大分 宮崎 鹿児島 沖縄
ギターを練習して上達していくにつれて、 自分でメロディラインを作りたい アドリブ演奏をしてみたい こんな野望がふつふつと湧き上がってきたんだけど、どうしたらできるようになるんだろう?と悩む人も多いことでしょう。 そこで!今回は「Aマイナーペンタトニックスケール」を使って、ギター博士流「アドリブのやり方」を少々紹介します。「アドリブ」は非常に奥の深いテーマですが、ここではその入り口となる、基礎的な内容を取り扱います。こちらの動画と連動した内容になっていますから、動画を見ながら読み進めていってください。 《ギター博士流》アドリブに挑戦?! with マイナーペンタトニック 今回の動画はいつもよりちょっと長めです。それだけ博士の「みんなにかっこいいアドリブができるようになってほしい」という思いが込められているのです。 そもそも、アドリブとは何ぞや?
内容 これからブルース・ギターを始める方への入門書。ブルースならではのイントロ、エンディング、ターンアラウンド、バッキング、これらのフレーズに加え、ブルース最大の醍醐味であるアドリブ・ソロの作り方までを網羅。パターンを覚えるだけで、手癖にできるフレーズが多いのでセッションや曲作りにもどんどん活用できる! 目次 STEP1 ブルースって?? Section1 ブルースで使われるコード 7thコードの押さえ方 スリー・コードを覚えよう? Section2 ブルースで使われるその他のコード その他のコード? Section3 テンションを理解しよう セブンス・コード メジャー・セブンス・コード マイナー・セブンス・コード? Section4 ブルースに登場するリズム 8ビート シャッフル スロー・ブルース ■STEP2 バッキングにトライ? Section1 ブルースのコード進行? Section2 バッキングの基本パターン ボトム・リフ カッティング ターン・アラウンド ■STEP3 もっとカッコよく聴かせたい? Section1 ブルースでのイントロ タイプ1 ターン・アラウンドを利用した2小節パターン タイプ2 4小節パターン タイプ3 スリー・コード以外のコードを使った ターン・アラウンド的なイントロ タイプ4 曲中に使われるリフを使ったパターン タイプ5 ショート・イントロ? Section2 ブルースでのエンディング? Section3 ターン・アラウンドのバリエーション 6度を使ったターン・アラウンド 3度を使ったターン・アラウンド? Section4 よりカッコよく聴かせるバッキング? 【EYS】【プロが解説】ジャズギター初心者でもすぐに上達できる意外な方法とは？｜EYS MUSIC SCHOOL. Section5 さらなるステップアップへの挑戦 1? Section6 いろいろなバッキングを弾こう シカゴ・ブルース・タイプのバッキング スロー・ブルース・タイプのバッキング ジャンプ・ブルース・タイプのバッキング メンフィス・ブルース・タイプのバッキング ロックンロール・タイプのバッキング ブルース・ロック・タイプのバッキング R&Bタイプのバッキング ロカビリー・タイプのバッキング ■STEP4 ソロ・プレイの基礎をマスター? Section1 ブルースで使われるスケール? Section2 ペンタを使いこなすトレーニング? Section3 なぜマイナー・ペンタなのか?
ベース・フレーズを崩す1(CD Track 24) ベース・フレーズを崩す2(CD Track 25) リフを崩す(CD Track 26) リフをさまざまなポジションに置き換える(CD Track 27) オクターブ奏法を使う(CD Track 28) BOXポジションを崩す(CD Track 29) あえて崩さない(CD Track 30) 崩しエクササイズ(CD Track 31) ここまでのまとめ ■第4章 リズムに乗る秘訣! リズムの基本 テンポ・キープのコツ リズムの練習方法 リズムの重要性 ミュートのこと ブラッシングでリズム・エクササイズ(CD Track 32) カッティング(CD Track 33) カッティングからアドリブ(CD Track 34) リズム・チェンジ(CD Track 35) コード・カッティング1(CD Track 36) コード・カッティング2(CD Track 37) 裏から弾きはじめる(CD Track 38) ここまでのまとめ ■第 5 章 ブルース進行でアドリブろう! シャッフルを知る ブルース・アドリブは1 ポジションでOK! まずはコード進行を確認(CD Track 39) ブルース・アドリブに挑戦(CD Track 40) E7ポジションを交える(CD Track 41) 繋ぎとエンディング バッキングの重要性(CD Track 42) Eブルースを弾こう1(CD Track 43) Eブルースを弾こう2(CD Track 44) ここまでのまとめ ■特別ページ 種明かし そのコードで使える音はほぼ決まっている ■第6章 ギター指板の秘密 ドレミファソラシドの秘密(CD Track 45) チューニングの秘密 コードの秘密(CD Track 46) ハーモニーの秘密1(CD Track 47) ハーモニーの秘密2(CD Track 48) 経過音で繋ぐ コード・フォームから経過音を導く Cキーで慣れること(CD Track 50) ここまでのまとめ ■第7章 指の動きをこう考えよう! 指には役割分担がある 4フレットの並び(CD Track 51) 組み合わせで手癖を増やそう(CD Track 52) 同フレットに移動する手癖を持とう! アドリブや試奏で使っている手癖フレーズ10個を大公開！TAB譜＆解説付【ギターレッスン】 - YouTube. (CD Track 53) 同音を連続させる練習(CD Track 54) フレーズを作るとは?
Aマイナーペンタトニックスケールの音の配置を覚え、ルート音の位置も把握し、 自分の中で鳴ってくるメロディを、ギターで奏でられるようになってきました。 ではいよいよ、実際にアドリブに挑戦してみましょう。 とはいえ、やはりいきなり「さあアドリブを弾け!」と丸投げされても困ってしまう、という人もいるでしょう。そこで、今回は博士と一緒に練習してみましょう。博士の演奏が、あなたのアドリブのヒントになるに違いありません。 ギター博士と交互に演奏してみよう! 動画8:48〜 では、博士と交互に弾いてみましょう。博士の演奏に続いて、博士の演奏をまねたり、崩して弾いたり、自分のフレーズを作ったりしてみてください。この練習は「 コール&レスポンス 」と言って、バークリー音楽大学をはじめいろいろな音楽教室で実際に取り入れられている練習法です。 博士の演奏はAマイナーペンタトニックスケールから外れていませんが、あなたの演奏はもちろんそこから外れた音を弾いても大丈夫です。「自分なり」に弾けるよう頑張ってみましょう。 また、この練習は友達やメンバーと実践しても楽しいです。相手の演奏をそっくりそのまま演奏する、という練習は「 耳コピ 」の鍛錬にもなります。相手のフレーズの続きを考えて演奏する、というコンセプトで練習すれば、自分では思いつくことができなかった「アドリブの新しいヒント」が手に入るかもしれません。もちろんギタリスト同士でなくても、相手はベーシストでもキーボーディストでも、トランペッターでも誰でも構いません。 手グセってどうなの?