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衣装がカラフルでカワイイ テクニカラーのミュージカルにオマージュを捧げているということで、ヒロインの衣装がカラフルだ。カワイイ! !実際にエマが来ていた黄色いドレスが流行っているらしい。 「わあ、カラフルなお洋服、カワイイな〜!わたしも赤いバッグ欲しくなっちゃった!」というように思えたらいい映画である。間違いない。アメリカの否定派の批評家は「こんな服タンポンのCM以外で見たことないわ」と容赦なくて笑った。 9. 『ラ・ラ・ランド』は切ない？ラストの意味が分かればハッピーエンドだろ！. あんまり期待しない そもそも、わたしがこんなにブーブー言っているのは、この映画にもんのすごく期待していたからである。すごい映画が出来て、アメリカで絶賛されていると聞いた。それはハリウッドのミュージカルを復権に導く、現代型で最新の映画なのだと言っていた。「ロシュフォール」から50年、「glee」を経たアメリカで、「セッション」の監督がライアン・ゴスリングとエマ・ストーンと創る映画なのだから、すべてのミュージカルをなぎ倒すものだと思って半年間指折り数えて待っていた。この不完全な世界で、唯一完全な世界が現れるのだと思っていた。永遠に黒歴史として葬り去られると思われていたジャーニーを復活させた、音楽へのリスペクトと魔法に満ちた「glee」のあとに。 そんな期待に応えられる映画があるわけもなく、やっぱり肩透かしをくらってしまった。勝手に期待して勝手にがっかりするほどばかばかしいことはないし、映画に罪はないので、今後は自制していきたいと思う。 10. 映像がキレイで有名な俳優がいい演技をしていてせつない恋物語で最初と最後にバーンって音楽があったから文句なし と、延々と砂漠こと否定派が重箱の隅をつついてきたが、そもそも全体的に気にしすぎな気がしてきた。そこでリア充こと肯定派様の感想を拝読すると、「キレイな映像で有名な俳優が音楽に合わせて歌って踊っていてなんか切ないっぽい恋物語で洋服もかわいいので最高だった。他になにかあるんですか」という感じだった。 まあ確かにそれはそうかも。わたしは映画に何を求めているのか?! 「マルホランド・ドライブ」での「 このシーンとこのシーンでこのコーヒーカップが出てきたからこれはこういうことだ 」みたいな整合性を深読みする、なんてことはもう求められていないんだろう。現代人はいろいろ忙しいので、映画館で画面と音の刺激を楽しめる以上のことは求めておらず、映画の世界の中の整合性とか、背後にあるカルチャーへのリスペクト具合とか、考えながら見る必要はないんだと思う。 ということでリア充にはおすすめです!
曲がいい ミュージカルといえば、一度聴いたら忘れられないくらい、キャッチーな歌!と思うのだが「ララランド」にそんな曲があっただろうか?オープニング曲、は最後にまたちょっと出てくるぐらいで、劇中で繰り返し出て来るのはライアン・ゴスリング扮するセバスチャンが弾く"フリージャズ"な曲なのだが... これがジャズ!?どういうこと? !せいぜいポール・モーリアといったところだ。これまでのミュージカル映画で最も地味なテーマ曲なのではないだろうか。別にジャズでなくてもなんでもいいのだが、それにしても劇中の曲、メロディもハーモニーもグルーブもすべてが今一歩に感じられる。 わたしはジャズポリスではないのでこの映画におけるジャズのトンチンカンな扱いについてはあまり言うつもりはない。それでも「モダン・ジャズを好きな男が妥協して入った売れ線バンド」(NPRライブのYouTube再生回数が98万回ぐらいの超売れっ子)のボーカルがジョン・レジェンドで、ヒロインも「あんな音楽本当にいいと思ってるの? ララランドが賛否両論なわけ/否定・批判意見のまとめ. !」とくってかかるという展開は何が真意なのかわかりかねた。監督はニュージャズを否定したいのか?それとも今起こっている新しいジャズについて何も知らず、ジャズファンがフュージョンをくさすみたいな感じでやっているのだろうか?ジョン・レジェンドじゃなくてフライング・ロータスとかカマシ・ワシントンに出てもらえば面白かったのに。 だいたい映像の真似っ子だけで「ミュージカルへのオマージュ」をやるのがわけがわからない。さらに主人公が「失われつつあるオリジナルのジャズにこだわる男」という設定にもかかわらず、サントラにおいて偉大なミュージシャンがフィーチャーされることもなければ、往年のミュージカルナンバーへのオマージュもなく、地味なメロディーのオリジナル・ナンバーが揃うばかりであった。 というかそもそもこの映画、ミュージカルの割に全然歌わないんである。冒頭からルームメイトの女の子たち、ハリウッドの"人脈作りパーティ"でのプールでのエレポップ楽曲などを経て、ミュージカルとして早々に失速していく。ララランド否定派(砂漠)が「あっちのほうがよかった」と語る、ウディ・アレンの「世界じゅうがアイラブユー」などは会話を5分→歌を3分、のような配分だった。監督はやる気はあるのだろうか。心配だ。 4. 主人公の真意を考えない 主人公のセバスチャンは、今は失われつつあるモダンジャズの信奉者。「自分を曲げない」ためにジャズバーを首になってしまう。ヒロインのミアは、セバスチャンのそんなところに惹かれた。「他の奴が何を言っても気にするな、お前のやりたいことをやれ」というとても良いメッセージだ。 しかしセブが選んだ道は、そのメッセージに沿うものではなかった。観客は「ええ?!それでいいの?
だけど、セブの保守的な音楽観も悪いことばかりではない! もちろん、セブの保守的な音楽観のすべてが悪いというわけではありません。前述の通りセブはジャズバーで"自分の好きなジャズ論"を語り、ジャズを嫌い(Hate)とまで言っていたミアの価値観をも変えたりもしたのですから(それが皮肉にも、ミアとセブが仲違いしてしまった原因にもなってしまったのですが……)。 さらに大好きだったのは、セブが「City Of Stars」を歌いながら、黒人の老夫婦に落ちていたシルクハットを渡してあげるシーンでした。 これは、セブがジャズバーで語っていた「ジャズ(音楽)は(言葉の通じない人たちの)コミュニケーションの手段だったんだ」ということを体現するシーンでしょう。しかもこの「City Of Stars」は、後でミアとセブが2人でピアノを弾きながら歌ったりもしていました。まさに、セブの語っていた保守的な音楽観における"コミュニケーションができる"という素晴らしさが表れているのです。
;^^💦 この心理の表現が映画で試みられることも 現代では珍しくないのですが、『ラ・ラ・ ランド』はラストの9分を費やしてこれを 徹底的にミュージカルしてくれたところに 新しさがあるといえるでしょう。 👉 過去の経験について「こうでも ありえた…」という 重なり合い を 小刻みに出して観客を幻惑する最近の 例としては、2019年のアカデミー主演 男優賞受賞作(ホアキン・フェニックス) 『ジョーカー』(トッド・フィリップス 監督)があります。 こちらで詳しく情報提供しています ので、ぜひご参照ください。 ・ ジョーカー(映画)のあらすじ⦅ネタバレなし⦆&⦅あり⦆で詳しく紹介 ・ ジョーカー(映画)のラストは意味不明?初めて心から笑ったジョークとは? それはともかく、『ラ・ラ・ランド』の このラストが嫌いだという感想に多いのは ミアの方だけ仕事も愛(家族)も完璧に夢を かなえていながら、さらにその上、セブとの 「こうでもありえた…」世界まで思い描く なんて虫がよすぎる(😼)… みたいな反発のようです。 ミアとセブに息子が…:エンディング内のワン・ショット ただ"tc-memo"さんはそれに待った✋を かけ、「そもそも家族がいないと不幸 なのかって話にもなりますし(重たい……)」、 「自分の夢を叶えること=誰かと一緒に 夢を叶えていくことではないのです」と 弁護論を述べています。 潔いこの議論にはまったく同感で、 このラストが『ラ・ラ・ランド』評価を 下げる要因になるとは、私も思いません。 さてこう見てくると、『ラ・ラ・ランド』 評価の分かれ目として、このラストシーン への好悪が日本では大きな比重を占める ようなのですが、このあたり、諸外国でも 事情は同じなのでしょうか。 そこで、以下に海外での評価を探るに あたっては、特にそのあたりにフォーカス していこうと考える次第です。 海外での評価を知るには? 一般の人々の評価を知るのに手っ取り早い のがIMDb(Internet Movie Database: インターネット・ムービー・データベース)。 映画・テレビ番組・俳優・芸能人・ビデオ ゲーム関連の情報を配信する英語圏で最も 有力なオンラインデータベースです。 このサイトで集計した『ラ・ラ・ランド』 評価(会員による10段階評価の集計)の 平均は☆8. 0個。 評点の内訳をみると、☆10個をつけた レビューが528(全体の29.
「アカデミー賞を席巻!!!」という前評判にも関わらず、実際に上演されたララランドには決して「全員が感動! !」という作品ではありませんでした。 一体なぜ、こんなに意見が別れてしまったのでしょうか。その理由の分析・考察、そしてネット上のララランドに対する意見や感想をまとめてみました。 映画は評価が別れて当たり前 まず前提として、本来 映画は好みが別れるもの です。 僕が大好きな 『パシフィック・リム』 (巨大ロボットがロケットパンチで怪獣を倒すハリウッド映画)を嫁が楽しんでくれるとは思えないし、「超カッコいいしおすすめ!」と 『ファイトクラブ』 をみせたら「痛い恐い好きじゃない!!! (TT)」と ガン拒否 された経験があります(笑) 逆に、嫁が好きなのは恋愛映画やディズニー映画。僕は、嫌いではないですが、嫁ほど夢中にはなれません。 どんな往年の名作でも「自分には合わなかった」という意見は出てきますし、百人が百人「最高だった! !」という作品は今のところ観たことありません。 「これは誰でも好きだろ! !」と思ってたバック・トゥ・ザ・フューチャーですら「イマイチ」って言う人はいましたからね… 映画とは、基本的に賛否両論なのです。 しかし実際には、どんな映画もそれなりに自分の好みにハマる印象をもってるかと思います。それは、「どの映画を観ようかな~」と選んでる段階で、 自分の好きそうな作品をある程度見極めて選別をかけている からです。 たとえば僕がレンタルビデオ屋に行っても、甘~いラブロマンスを借りることはまずありません。嫁が巨大ロボット映画を借りてくることも未来永劫ないでしょうw つまり基本的に映画って、 ターゲット層の観客しか観ない んです。そのジャンルが好きな人ばかりが観客になり評価をつけるのです。わざわざ「観たこと無いけど、これ面白そう! !」と棚から引っ張りだしてる時点で、あなたはその映画のターゲット層なのです。 特にマイナー映画ほどそういう傾向が強くて、すごいクセの強い映画も大絶賛されていたりします。賛否両論の「賛」の人しかその映画を観ないのですから、そりゃ評価も高くなりますよね。 逆に『ララランド』は、本来 男女がダンスを踊って見つめ合ってる映画 を観ない観客層まで「なんか面白いらしいね?」とドッと押し寄せてしまいました。アカデミー賞効果ですね。 その結果「あんまり好みじゃなかったわ…」という評価も増えてしまったのです。 もし、何の賞も受賞せず、面白いという評判を聞いていない状態で、レンタルビデオ屋でこんなパッケージ(↓)を見つけたら、あなたはこの作品をレンタルしたでしょうか。 このパッケージ、冷静にみると どう観ても「甘いor切ない」系の恋愛映画 です。この時点でだいぶ好みが別れますよね。 「観たい!!面白そう!
かつてのコント55号はGo! Go! Go! に掛けていました。 この3の意味がどうしてもわかりません。 お笑い芸人 M-1グランプリ2015〜2019のM-1四天王は 和牛、かまいたち、スーパーマラドーナ、ジャルジャル ですが、この4組が抜けた中、新世代のM-1四天王はどの4組になると思いますか? 個人的には ゆにばーす インディアンス 見取り図 オズワルド だと思います。 お笑い芸人 M-1グランプリ2015〜2020までの敗者復活コンビで面白かったランキングをつけてください。 個人的には 1位和牛(2016) 2位スーパーマラドーナ(2017) 3位ミキ(2018) 4位和牛(2019) 5位トレンディエンジェル(2015) 6位インディアンス(2020) です。 お笑い芸人 今年のM-1グランプリをかき回すコンビは誰だと思いますか?個人的にはゆにばーすやからし蓮根だと思います。 お笑い芸人 M-1グランプリ優勝コンビで誰が1番好きですか? タイムマシーン3号 - 出演 - Weblio辞書. 僕は霜降り明星です。 お笑い芸人 お笑い芸人のニューヨークさん、どちらがイケメンだと思いますか?どちらもイケメンですが、個人的には屋敷だと思います。 お笑い芸人 霜降り明星とマヂカルラブリー、どちらにキングオブコント優勝してもらいたいですか? お笑い芸人 ご高齢にはお笑いのコントは少し難しいですか? お笑い芸人 何やらTwitterでキングオブコント運営がちょっと炎上してるみたいなんですけど、何があったんですか? お笑い芸人 ウッチャンがドーバー海峡を泳いだのって21世紀の出来事ですか? お笑い芸人 芸人の名前を教えてください。 たぶんネタパレで見たコンビ芸人だと思うんですが、 車でぶつかって喧嘩してる時に雪が降ってきて 「あ、雪・・・」と空気が穏やかになるコントする 芸人しってたら教えてください。 あ、雪 で調べてもでてこなくてw お笑い芸人 オードリー春日さんの年収は一億超えと推測されますか お笑い芸人 芸人のカラテカは解散しましたか? お笑い芸人 かまいたちの番組、これ余談なんですけど に、ラランドがゲスト出演した回で質問です。 番組開始前にニシダが遅刻しているとサーヤが話している様子が映され、濱家さんが衣装合わせでその横を通った際、「俺はいいんやけど山内がそういうの気にするから」と遅刻してることについてサーヤに言っていました。 「自分はいいけど◯◯が気にするから〜」て言う人ほんとにいるんだ…と思いました。 質問ですが、濱家さんのこの発言はボケで言ってるんでしょうか?
あえてやってないわけじゃないんだ」って、そこで初めて気付いたんですよ。 それから改めて自分たちの漫才を考えた時に、「一応、オレたちもプロの人ができないことができてるのか……じゃあこのままでいいんじゃないか」ってスイッチが入った感じはありましたね。 関:もう十分悩みましたからね。それで、結局は同じところに戻ってきた。悩んだ果ての形だから、2015年は余計な不安を感じることはなかったですね。 M-1 で名誉挽回「ようやく払拭できた!」 ――決勝で見せた「太らせる」ってネタは当時見ていて感動したんですよ。容姿ネタとはいえ、言葉遊びと伏線回収、後半で山本さんと関さんの立場が入れ替わる意外性を含めて画期的だったなと。 山本:審査員にリーダー(渡辺正行さん)がいなかったのが残念ですよ(笑)。「最高だね、デブネタ!」って言わせたかった。本当にいろんなネタを試してる時の1個だと思うんですよね。 関:最初は小ボケの一つか何かだったんですよ。「ちょっと今からジャニーズJr. 入る」「え、デニーズJr. ?」ぐらいの。そこから、「ダジャレで太らせる」ってニュアンスを広げていく中で、「太らせる能力を身につけた」っていう角度に変えただけでウケがよくなったりして。 山本:ただ、「オレもできる」ってなったのはなんでだろ(笑)。たぶん、シンプルにひとボケ目までが早くて、全ボケに振りがいらなくてポンポンポンッと行くから、息切れが早いんですよ。その感じで5分ネタとかをやってたら、「これはちょっと飽きられてるな」と思って打開策で考え始めたんじゃないですかね。 それで、「途中から『オレは痩せさせる』にしてみたらどうだろう」とやり始めたら、もうひと展開できたっていう。でも、目新しく見えるだけでやってることは変わらない。結局は角度を変えてるだけですから。 関:それもオンバト時代に培ったものじゃないですかね。最後は飽きないように味を変えようっていう技術的な部分だと思います。 ――結果的に4位だったわけですが、この時の心境は?
お笑い芸人の永野とお笑いコンビのタイムマシーン3号(山本浩司、関太)によるネットラジオ「新旧ジョーカー対談」が10日、Youtubeラジオ局「PILOT」で公開された。 左から山本浩司、関太、永野 今回は"お客に媚びなさすぎた"永野と、"お客に媚びすぎた"タイムマシーン3号の2組が、お笑いのスタンスが真逆の芸人としてトークを展開する。 番組名は、2組ともタイプの違うバットマンの悪役"ジョーカー"の部分があることから「新旧ジョーカー対談」と名付けられた。 「ラッセンネタに対する思い」や「永野が鈴木蘭々である理由」、「永野からタイムマシーン3号へのアドバイス」などについて語り、全5回が公開されている。 「PILOT」はラジオファンが理想のラジオ番組を作ることを目的としたYouTubeチャンネル。CAMPFIREコミュニティのオンラインサロンの参加者は、スタッフとして番組の運営に携わることが可能となっている。 ※本記事は掲載時点の情報であり、最新のものとは異なる場合があります。予めご了承ください。
2017年の4月8日の「オールスター感謝祭」赤坂ミニマラソンで、森脇健児さんに1位を譲ったのではないかと囁かれました。山本浩司さんは運動が得意で、マラソン早いんですね。 実は前回のときに最後で土屋太鳳さんを抜いたのです。それで「前回のときに土屋太鳳さんを抜いて本当に申し訳ありませんでした」というコメントをしました。 土屋太鳳さん!!! 山本浩司さんの怨みは忘れないぞ!!! — げすざわ (@GesGes_snd) 2017年6月19日 だけどあれは抜いたほうが良かったと思いますよ。ガチで頑張った方がおもしろいと思うし、男なんだから、土屋太鳳さんよりも体力が残っていてラストスパートで抜いたのです。それでも謝るところが人の良さを感じますね。 それで今回は前回の反省を兼ねて空気を読んで自分よりもネームバリューのある、森脇健児さんに1位を譲ったのかもしれません。いつだって空気読むことに賛成の人と、がちでやるべきだと反対の人がいるから全員を納得させることはできません。 山本浩司は絶対森脇健児より前でゴールできたな。 前回も土屋太鳳をいつでも抜けるのにギリギリまで空気読んで後ろ走ってたし、自分の仕事を分かってるな。 ヤラセとかでなくこういう番組のために仕事ができる男をもっとテレビは使ってあげてほしい。 back numberに似てるしw #感謝祭 — そうた (@xi4yo) 2017年4月8日 だけどいろいろと気を使いながら頑張って走った山本浩司さん偉かったです。 ボケ担当の関太さんは本名なの? 関 太(せきふとし)さんの本名は関智大(せきともひろ)さんです。 1979年8月5日生まれ 群馬県吾妻郡六合村出身 趣味はマンガ、銭湯、イラスト、しいたけ栽培、ひげ抜き、バイク移動 2015年8月5日、交際11年の一般女性と結婚 こちらからオフィシャルブログに行けますよ⇒ 「フトシしっかりしなさい」 関太さんは名字も名前も1字で珍しいですね。簡単な読みだけれど、「せきふとし」さんって最初なんて読んでいいのかわかりませんでした。(笑)「せきた」?これはファミリーネームかファーストネームか?と迷いました。(笑) 「関(せき)」は本名と同じで「太(ふとし)」は芸名なんですね。見た目から付けたのかしら? (^^) この記事のおさらい お笑いコンビタイムマシーン3号がMCに選ばれたのは、秋元康さんがプロデュースする深夜の生番組「スマートフォンデュ」 アシスタントを務めるのはNGT48の中井りか。 10月26日にスタートで、毎月1回、木曜深夜0・50~2・45。 現役女子大生たちが番組を彩る。 「関太」は「せきふとし」さんと読みますよ。名字の関は本名と同じ。 山本浩司さんの実家は美容院を経営しています。 赤坂ミニマラソンでは土屋太鳳さんを抜いたり、森脇健児さんに1位を譲ったり(?
安村: 特番時代にスカイツリーでロケした時、最後にネタをやろうと思っていた場所が平野ノラちゃんとかぶって、お蔵入りになったんです。でもその格好のままいたら有吉さんが「そのネタ見てないけどなんなの?」って(笑)。それでエンディングに1ネタというのが今でも定番みたいになってます。これも有吉さんのおかげです。 ――毎週ネタを準備するのは相当ハードなんじゃないですか。 安村: 四六時中『壁』のこと考えています。ネタはトイレで大をする時かお風呂で考えるのがルーティンなのですが、スベり続けてた時に、有吉さんから「一回机に向かって考えてみろ」って言われました。やってみたんだけど、やっぱりダメでしたね。リラックス状態じゃないと思いつかない(笑)。 ――出演で変わったことは? 安村: 関係者から一般の方まで「『壁』見てます」と言ってくれます。子供からのファンレターには「有吉さん出して」って。俺宛てなんだけどね! (笑) とにかく明るい安村 39歳、北海道出身。'15年『R‐1ぐらんぷり』決勝戦進出。「安心してください、穿いてますよ」のネタでブレイク。『有吉の壁』レギュラー。番組公式のYouTubeでもコーナーを持つ。 タイムマシーン3号 有吉さんに頼られるベテランにとっても、『壁』は新しいお笑いの扉を開かざるをえない場だという。 ――番組出演の反響は? 山本浩司: 僕らはCMが来たとかわかりやすい反応はないですけど(笑)、ネットを見ると知名度は上がってる実感がありますし、確実に芸人寿命を延命してもらってますね。 関太: この間、小学生に見つかって10人も引き連れて歩く事態に(笑)。 ――新世代を含め、広い層に番組が人気なのはなぜでしょう? 山本: ネタがポンポン入れ替わるのがすごく今っぽいですよね。いい意味で、腹八分目で見られる。 関: とにかく芸人がみんな笑ってるのもいいのかも。 山本: スベっても悲壮感が出ない。それはもう、有吉さんの受け手としての懐の深さのおかげ。有吉さんの拾い方って一本槍じゃないんですよ。潰す笑いでもなく、あえて拾わず、合気道のように受け流すこともある。どんなネタも笑いに昇華してくれるんです。 ――特にお二人は、「×」をもらう流れ込みで面白いです。 山本: 全部「」をもらう前提でやってるんですけどね! (笑) 関: 後輩がウケたらやっぱり悔しいし。芸人の中でネタをやるので小手先ではできない緊張感があって、ふんどしを締め直しています。 山本: 今まではネタやってウケて、その一辺しか見えなくてお笑いサイボーグと言われてきた僕らが、「×」をもらうことで人間味が出てきたとよく言われるんですけど、根っこの部分や多面的な個性も見てもらえてるのかもしれないですね。実際は本当に落ち込むので…、(佐藤)栞里ちゃんに救われています(笑)。 ――得意なコーナーは?